经《云南民族器乐 葫芦丝.巴乌简明演奏法》的编著，金声和黄静许可并授权，本站教学内容的文字部分均从该书摘录。该书除使用简谱外，还使用了金声先生独创的葫芦丝.巴乌专用谱——“指谱”，“指谱”直观明了，通俗而易懂，没有任何音乐基础的人也能一学就会，还尤其适合接受五线谱教育的西方人和旅游者。本站未登载“指谱”，登载的是书中内容的重要部分。
葫芦丝.巴乌简介
1. 葫芦丝
葫芦丝((又称葫芦萧)是云南少数民族特有的乐器之一.主要流传于云南省滇西傣族地区,在布朗族.德昂族等少数民族中也较为流行.
葫芦丝因其音色独特优美,外观古朴,柔美.典雅,简单易学,小巧易携带等特点,近年来受到广大中小学生,音乐爱好者及中外游客的喜爱.
传统葫芦丝属簧管类乐器,其结构由一个葫芦和两根(或三根)竹管组成,葫芦上端为吹嘴,下端与葫芦连接的三根竹管为音管,其中,中间一根较粗较长的竹管为主音管,主音管正面有六个音孔(按音孔),背面上端有一个音孔为第七按音孔,下端有一个泛音孔(出音孔)和两个穿绳孔.主音管顶端装有金属簧片,插入葫芦,其尾端装有软塞子.(见图一)
主音管音阶排列(以全按下主音管一至七个音孔吹奏作“so1梭5为例”)从下到上依次为“mi咪[3]”.“sol梭[5]”.“la拉[6]”.“si西[7]”.“do多[1]”,“re瑞[2]”,“mi咪[3]”,“fa发[4]”,“sol梭[5]”,“la拉[6]”.
副主音管无按音孔,因此装有簧片的副音管一端插入葫芦主音管左或右两侧,在葫芦丝吹奏时,如将副音管底端软塞取出,装有簧片的副管音就与主管音一同响起,但副管音只能发一个音.
现常用的葫芦丝有C调,D调,B调,F调等几种.
2. 巴乌
巴乌音色丰满,厚实,柔美,主要流行于云南彝族,哈尼族等少数民族中.巴乌也属于簧管类乐器,其音域,发音原理,演奏方法与葫芦丝基本相同,只是巴乌在演奏时是用嘴包着横吹,音色也较葫芦丝厚实,而葫芦丝则是用嘴含着吹嘴竖吹.巴乌演奏曲目有时也可用大葫芦丝进行演奏,效果也很好.一般只要掌握好葫芦丝的吹奏方法,就能对巴乌进行吹奏了.[见图二,图四]
现常用的巴乌有G调,F调,D调等几种.
3.葫芦丝.巴乌结构示图
葫芦丝.巴乌演奏基本要求
1. 葫芦丝.巴乌按孔部位及方法 图
正确掌握使用葫芦丝,巴乌按孔部位和方法,有利于乐器的演奏和表现.
在按葫芦丝,巴乌音孔时,右手部分用右手大拇指托住主音管三,四音孔之间的背面,用右手无名指,中指,食指第一节指肚分别开,闭第一,二,三音孔,小指指肚自然附于第一音孔下部主音管侧,以便于其他三指在一,二,三音孔上的开,闭定位及取到支撑和平衡作用.
左手部分用左手大拇指指肚托住并(预备开或闭)主音管背面上端的第七音孔,用左手无名指,中指,食指第一节指肚分别开或闭第四,五,六音孔,小指指肚自然附于副音管侧,以配合其他三指在音孔上的开闭运动.
注意:1.附着于音管左右侧的小指,不可固定不动,应根据演奏时的情况灵活掌握.如当运用上三指(即开闭四五六音孔)演奏时,右手小指应附着于第一音孔下侧,而左手小指可自然地随演奏抬起,这样才不至于影响上三指在演奏时的灵活运用.当运用下三指(即开闭一二三孔)演奏时,左手小指应回到副管位置,而右手小指可自然地随演奏抬起.
2.各个音孔在按下(既关闭)时一定要用规定手指第一节指肚将音孔按严,不能漏气,否则会影响音准和音色.
在演奏葫芦丝,巴乌时,应使手臂,手腕放松,手指适度地向里弯曲.开放音孔时,手指不宜抬得过高,过高会影响演奏速度和灵活性,但也不要太低,太低会影响音准和音量.
2.葫芦丝.巴乌演奏姿势要求 图
3.葫芦丝.巴乌演奏用气方法 图
4.起奏和终止 演示录象-错误 演示录象-正确
定调与转调
1. 定调
定调就是根据不同的音乐作品内容选择确定适合表达其内容或演奏的调。调就是“do多[1]”的音名位置。如：1=C，则把C音作为“do多[1]”来演奏叫C调。1=D即把D音作为“do多[1]”来演奏或唱，叫D调，以此类推。
葫芦丝.巴乌的定调是以开第三孔所发出的音高为准的。即打开一.二.三音孔，关闭四至七音孔，吹奏所发出的音作为“do多[1]”音的调，就是葫芦丝和巴乌的本调。其音高相当于什么音名的音，就是什么调，如：相当于C音的音名位置就称C调，相当于D音的音名位置就称D调。
葫芦丝目前常用的本调有C调.D调.降B调.F调.A调.G调等。
指谱.简谱的调号标记一般记录在乐谱的左上方。
2. 转调
为表现不同的音乐内容，作曲者在曲谱开始已标明该曲目用什么调进行演奏，例如：1=C；1=F等。
我们在葫芦丝.巴乌演奏时可根据曲目调号要求，选择更换相应调的乐器来进行演奏，这是一种转调方式。
另一种转调方式，可在乐器上进行转调，这种转调方式需要移动葫芦丝.巴乌本调“do多[1]”音的位置，改变原有指法。如：一支C调的葫芦丝要转为G调，用筒音作“do多[1]”。要转为F调，用筒音作“re瑞[2]”。要转为D调，用筒音作“fa发[4]”再相应改变其他指法即可。
由于受音域和音阶排列上的限制，目前常用传统的葫芦丝和巴乌一般每支只能吹奏四个调。
（变调会导致音域错位，不同的曲子使用相应调的葫芦丝，音色也才配得上——站长注）
解疑答难
1.“咕”音的产生及避免
初学者在音阶练习中通常会遇到在吹奏某个音的开头和结尾时会发出“咕”的杂音并随着所吹奏的某个音而发出，十分影响音质和演奏。这是什么原因呢？这是因为我们在吹奏某个音时气流不平衡所致，即吹奏某个音的开始（音头）和结尾（音尾）气流较弱。它就会发出“咕”音，而中间发出的音由于气流加强，与乐器要求的气流力度相适。它就发出正常的音。
要解决“音头”和“音尾”发出的不正常的“咕”音，我们只需要在吹奏某音时采用音头吐吹奏的方法，将气流及时送出，这样的吐奏方法由于截断了较弱气流的先行进入，使进入的气流有一定的冲击力，故避免了因“音头” 气流 较弱而发出的“咕”音。
当某个音的吹奏即将结束时，应快速地将嘴张开，这样就截断了“音尾”较弱的气流进入吹嘴，避免了 “音尾” 因气流 较弱而发出的“咕”音。
根据以上的方法，经过一段时间的练习就可以避免在吹奏某个音时，“音头”.“音尾”因气流较弱而产生的杂音，即“咕“音的发生，使要吹奏的音干净.丰满.明亮。
2.如何解决吹奏不准的问题
（1） 检查乐器是否符合标准要求：即音高.音准是否准确，音色外观是否良好。
（2）检查在演奏时手指的开启，闭合是否到位符合要求。例如：关闭音孔时，要求手指按孔一定要用指肚将音孔按严，不能漏气，手指开启时，手指距音孔要有一定距离，不能太近，否则会影响音准。
（3）气息的运用控制是否良好。吹奏乐器时气息的运行应平稳.均衡，不可忽强忽弱。注意在吹奏高低音时气息强弱的高低控制，即在吹奏低音时，气息应强一些（筒音作“sol梭[5]”吹奏低音“mi咪[3]”时除外）。吹奏高音时，气息应相应减弱一些。
3. 筒音作“sol梭[5]”时，如何吹奏好低音“mi咪[3]”和低音“sol梭[5]”
筒音作“sol梭[5]”时，低音“mi咪[3]” 低音“sol梭[5]”的指法是相同的，在指法是相同的情况下，主要靠气息的强弱来确定是低音“mi咪[3]”还是 低音“sol梭[5]”。当轻缓的吹奏时所发出的音是低音“mi咪[3]”，当气息加强急吹时所发出的音是低音“sol梭[5]”。
初学者由于气息的强弱未能调节控制好，导致低音“mi咪[3]”， 低音“sol梭[5]”这两个音交叉出现，混淆不清。要吹奏好这两个音，应加强对气息的调节和控制力。即在吹低音“mi咪[3]”时气流一定要轻缓较弱，而且要均衡.平稳。在吹奏 低音“sol梭[5]”时气流应加强，且要均衡.平稳，否则又会变成另一个音。
葫芦丝.巴乌演奏常用技法及练习
1.叠音
根据乐曲的风格及要求，在需要加叠音的音符前加奏一个时值极短的高二度或高三度音。这个加奏的音就称为叠音。演示录象
2.打音
在需要加打音的音符前加奏一个时值极短的低二度音。这个加奏的音就称为打音。打音一般
在旋律平行或下行时使用。演示录象
3.上波音
波音是由主要音和其上方或下方邻音，迅速作一次或两次交替演奏而成。波音有上波音和下波音之分。由本音与上方二度或三度音迅速交替演奏一次或两次，称上波音。演示录象
4.下波音
由本音与下方二度或三度音迅速交替演奏一次或两次，称下波音。演示录象
5.颤音
由主要音和其上方邻音迅速均匀交替演奏而发出的音叫颤音。演奏颤音时速度要均匀，细密，手指动作要有弹性。颤音结束时，必须落至原音上。演示录象
6.本位指震音
利用按发本音的手指，在本音孔边缘作快速的交替开闭动作而形成的音波。这种方法称本位指震音。演示录象
7.下位指震音
下位指震音也叫虚指颤音或隔孔打音。方法是在本音位置的下二孔（中间隔一孔）用指定手指作快速均匀的开闭扇动动作，使其产生由交替变化而形成的音波。这种演奏方法称下位指震法。本位指震音和下位指震音其效果基本相同，演奏者可以根据自己的习惯选用。指震音的处理方法是多种多样的，如：震幅的大小，快慢，先“平音”后“震音”或先“震音”后“平音”等。演奏时应根据曲目的风格和要求灵活应用。演示录象
8.上滑音
滑音的使用使葫芦丝.巴乌的演奏具有圆润.华丽的效果，更具民族风韵和表现力。滑音有上滑音和下滑音。由较低的某个音向上滑至较高的另一个音叫上滑音。演示录象
9.下滑音
由较高的某个音向下滑至较低的另一个音叫下滑音。演示录象
10.前倚音
用来装饰主要音的小音符叫做倚音。记在主要音左上方的小音符叫前倚音。只用一个小音符装饰原音者为“单倚音”，用两个以上的小音符装饰原音者为“复倚音”。演奏时，先吐奏第一个倚音，再过渡到其他音（包括原音）。演示录象
11.后倚音
记在主要音右上方的小音符叫后倚音。只用一个小音符装饰原音者为“单倚音”，用两个以上的小音符装饰原音者为“复倚音”。演奏时，在原音即将结束时带出后倚音。后倚音不用吐奏。若遇到与原音同度的倚音，可用叠音或打音的方法，将倚音和原音区分。倚音演奏时，时值要短促，不能增加原拍子的时间。倚音吹奏速度的快慢应根据乐曲风格速度要求灵活掌握运用。演示录象
12.单吐
单吐又有断吐和连吐。其特点是发音短促有力，跳跃。要求缩短原音符的时值，演奏时舌吐动作要有弹性。演示录象
13.双吐
舌头在发“吐”字（单吐T）状态下，进接着迅速往后缩，处于发“苦”音状态。这样通过舌尖.舌根连续做“吐苦 吐苦”动作，使某音迅速断开的演奏动作技法就是双吐。演示录象
14.三吐
三吐就是有一个单吐音和一个双吐音组成。三吐分为正三吐和反三吐，正三吐即舌头发音为“吐吐苦 吐吐苦”，正三吐一般常用于后十六分音符。反三吐，即舌头发音为“吐苦吐 吐苦吐”，反三吐常用于前十六分音符。吐音在葫芦丝.巴乌演奏中运用较广。因此应该加强学习和练习。练习时应循序渐进，先慢后快，先易后难.逐步掌握。练习吐音时，可以先练习“吐苦”二字的读音，并体会读音时的舌尖.舌跟伸缩运动的位置动作和气流的强弱。待熟练后则不能读出声音。只做“吐苦”发音时的动作。并通过此动作的变化来演奏曲目要求的吐音。练习某吐音时应该注意舌头.气息.手指的协调配合。应着重加强“双吐.三吐”中“苦”字动作的练习。有些乐谱中没有标明吐音符号，演奏时应根据乐曲的风格灵活处理.应用。
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