一、《野狼》：葫芦丝高难技巧的集大成。毫无疑问的难度之首。
二、《乘风》：速度快。对手指灵活度和循环换气要求很高。
三、《古歌》：循环换气要求极高，尤其做到“似吐非吐、似连非连”难。
四、《梦归天山》：同音作3，半音多，双吐极快。

五、《风叶恋》：速度太快。碎音很难。
六、《雪莲花开》：半音要求高，尤其带半音和4音的双吐很难吹到位。
七、《黄土谣》：技巧多，尤以揉音和碎吐要求高。
八、《快乐的小卓噶》：综合技巧多，呼舌，碎舌有点难。
九、《灞柳情》：节奏变化多，腹颤音、快板等要求高。

十、《赛马》：很短却很难，尤其吹170拍/分钟以上的版本难。

说明一：排名仅限于个人有所了解的曲子，并参考了欣平老师此前的排行榜与分析。

说明二：给曲子排名仅仅是对其技术难度的客观评价，就像考级定级一样。并不是说难的曲子就是最好的曲子。

仔细听了一下《梦归天山》确实是个难曲子。我把所有曲子又听了一遍，决定把上面的排序调一下，并挤掉了《梨花雨》。

《野蜂飞舞》的葫芦丝版，本人在感觉上实在不愿意将之作为一个曲子来听，太难听了。作为练习曲还是好些吧。请恕本人欣赏能力有限。

     我很支持14楼的观点。

     本人教葫芦丝很多年了，也通晓笛箫其他乐器。说句实在话，我很讨厌音乐界的很多东西。尤其是很多人追捧的以为哪个作品很难就很好的论调，其他葫友也不要武断短浅地认为我的水平达不到才来说这样的话，我的学生考过10级的有一些了。我相信我来练习那些难曲可能比不少葫友要快得多。但是我不去练不想练，你怎么说我都可以，我有我自己的原则。

       我很讨厌故作玄虚弄得很难很难听的作品，这是音乐界的通病，笛子上有不少，二胡古筝上都有这一现象。在我眼里，所谓的大师级人物也好，草根也罢，你的音乐有韵味有感情，我认为就很好就值得推崇，否则都将会淘汰。

      还有，我想给很多葫友说的是，“会吹”和“吹好”完全是两个概念，这之间可能相差108000里。《月光下的凤尾竹》几乎每个葫友都会吹，你能吹出哏德全老师、和照老师的味道吗？不要盲目的加很多技巧，有时候只能弄巧成拙，音乐是感情的载体，不是炫技的媒介，所以说不是技巧越多就越好，好作品需要技巧的点缀，更需要感情的烘托。我认为没有了感情，很多作品只能是练习曲。

      我很喜欢一些作品。比如《月光下的凤尾竹》《美丽的金孔雀》（岩宰伦演奏版）《傣家妹》《水中的喃木诺娜》《竹林深处》《赛马》《打跳欢歌》《蓝色的香巴拉》《有一个美丽的地方》《梨花雨》《欢乐的泼水节》《茶歌》《灞柳情》《雪莲花开》《风叶恋》《野狼》《金孔雀与凤尾竹》《欢歌弦舞》《藏香》《马兰花》等等作品，别管难度怎么样，我认为都是精品。

      我看见很多葫友把葫芦丝当成唢呐萨克斯来猛吹，我就心疼。你既然很喜欢音量大动静大的乐器为何还要学习葫芦丝呢，你可以玩蔵号嘛。

        我推崇《风叶恋》《野狼》，不仅仅是她的技巧，更主要的是她的意境，情境，心境。重技巧的的作品易学，重感情的作品很难表达。所以我认为这两部作品是葫芦丝艺术史上里程碑式的作品。

       我喜欢“轻”“飘”“柔”的葫芦丝风格，我认为只是本色，这是根。

      我想给很多老师大师说，不要盲目地去移植西洋作品，借用西洋手法已经足够了。有的朋友异想天开地用民族味道很浓厚的葫芦丝演奏《野蜂飞舞》，我认为是挑战，更是恶搞。好听吗？如果这样也行的话，你还可以去演奏《流浪者之歌》《马刀舞曲》《西班牙斗牛士》《土耳其进行曲》，世界名曲多去了，弄得驴头不对马嘴，自己在家里娱乐也就算了，还要在论坛上大赚噱头，哎呀，还真好玩。

      有的朋友写的作品本是民族风格五声调式的，本来给人清新润肺的感觉，可是曲子中间却突然加入了“半音阶”或者“循环换气”，弄的人心里疙疙瘩瘩的，不知道朋友你学过作曲法没有。技巧是不能乱加的，要适合作品的风格类别。东北大秧歌的喜庆热烈，江南小调的委婉娟秀等等民族民间音乐风格是不需要那些西洋大手笔的。不要为了给自己的作品增加噱头和含金量就盲目的加特定的技巧，那样会很没意思。仔细研究一下《梦归天山》《乘风》好好学习学习，什么时候该用，什么时候不该用，要学习一下才知道。

       最后还要说，本人的观点只是就事论事不针对任何老师，所以大家没必要去评出个你长我短来。我就是一平常人，一普通葫友。希望葫芦丝的发展越来越好！！！！

这个话题有点意思呀。认为曲子没有难易之分的人，显然是从意境角度去看的，事实上，“艺无止境”，而这样推理，任何曲子都是最难的曲子，考级是没有意义的，编书时给曲子分级也是没有意义的；初学葫芦丝的人从《野狼》入手和《婚誓》入手也是没有区别的。但是这样行吗？

区分难易，当然是从基本技术角度去看的，就是哪些曲子让指、舌、唇、气“运行”起来更麻烦些。

你的观点我也赞成，事实上，谁都是在吹自己喜欢的曲子。但要说明的是：没有人说难曲子就是好听的曲子，没有人说每个人必须去吹难曲子。对曲子难度的评价，仅仅是对曲子技术要求的一种客观评判，这与“为什么要吹葫芦丝”是毫不相干的话题。

说得好，吹曲子首先要自己喜欢。只要喜欢，不管多难也要吹一吹；如果不喜欢，不管它多么“有影响”、“被叫好”，也可“听听而已”。

退一步说，喜欢的曲子就够我们吹不完呢。

不过从纯技术难度看，本人基本赞成这个排名。

说得好，同感！还是不要把移植曲算上吧。

赞同！

个人认为，就原创葫芦丝独奏曲在传统演奏技巧基础上的综合突破和艺术价值以及产生的影响而言，《野狼》排在第一位是当之无愧的！

　　无聊上网聊

　　上网聊无聊

　　越聊越无聊

　　无聊继续聊

无聊的话题，不谈也罢

呵呵，调侃一下，烘烘气氛，无他意——

有聊与无聊，大家心明了；

人人都不聊，论坛甭开了！ 

周老师看清了哈：无聊上网聊，上网聊无聊，越聊越无聊，无聊继续聊

基本赞同这个排法，从难度技巧来论基本如此。

     其实，音乐器乐界这种现象已经很普遍了，从古筝到二胡，从竹笛到琵琶扬琴都有这种“捧难”“追难”的现象，创作的作品越难越稀奇古怪越给人一头雾水就好像水平越高一样，音乐界的悲哀，音乐人的杯具，很多作品几乎完全摒弃传统，只是一味的标新立异，搞得很难-----很难听，真是乐器也疯狂啊。

很赞同楼主的排序，《风叶恋》的曲名打成了《枫叶恋》，楼主应该改一下就好。

近年来出现的一些优秀葫芦丝大曲几乎都上榜了，葫芦丝的发展后浪推前浪的感觉让人很兴奋。

用葫芦丝演奏的《野蜂飞舞》是移植曲，不能算是葫芦丝曲，而且用音域不够宽、半音不够精准的葫芦丝翻吹八度的怪怪感觉以及不太准确的变化音演奏都有损这首世界名曲的真正表现力。

有必要

改过来了，谢谢!

你没有理解我的意思。

举个例子：刚学葫芦丝时，吹《月光下的凤尾竹》用了整整一个月；吹几年后，吹《牧歌》也许只要几天……

这就是我要说的意思。

你的思维还是在于：以练习时间的长短来确定一个曲子的难度。也就是，对于同一个人来说，只要学起来时间长，就是难曲，而不考虑他的“能力变化”；对于不同的人来说，也不考虑各人的“能力差异”。

我意思恰恰是：不能仅仅以学习时间的长短来衡量，而要以技术的复杂性来衡量。

你一不小心就反对了自己的观点。

很有同感

古歌是必须要有的，吹好真的难，听起来简单

非常赞同